《速度与激情》卖弄的是千禧年后花旗青少年追捧的文化形象：疾驰的跑车、玩命的飞车比赛、鼓动的肌肉、穿紧身裙子的辣妹，还有比摇滚更接近街头痞子文化的说唱嘻哈。
这一切都标榜着叛逆精神和享乐主义。
主角说到底是罪犯，跟《古惑仔》的三观如出一辙，甚至罗斯库劳饰演的男三还是从警察转投飞车党的由白到黑。
健壮的体魄、明星的脸蛋、黑帮的桀傲不驯、妖艳性*感的小野猫，玩的就是个刺激！
从电影工作者的角度则是怎么震撼怎么来。
在赛车主题下，泵动肾上腺素分泌的发动机轰鸣，随处可见的撞车场景，那种刺耳的金属折弯碾压摩擦带来毁灭快感，高速奔驰下的心跳加速，最重要的核心在于主打招牌的赛车不是简单的比谁快，而是玩特技。
整部电影就是包装了警匪追逐赛、匪帮黑吃黑的汽车动作片，夹杂美女点缀身影。
当初把这部戏放在《加勒比海盗》之后是有点道理的，苏妃玛索的女主成色并不强烈。
但一贯走文艺知性路线的她，之前拼命想摆脱花瓶形象，走了脱衣服这种文艺片常用的形象突破方式，结果造福了大众，对自身戏路却没什么好处。
现在跟汽车暴力动作片相比，简直就是无病呻吟的洋娃娃……
把头发盘起来汗津津的苏妃玛索，穿着包紧的V字形牛仔短裤，还是毛边的，运动内衣破破烂烂，没有朱迪那种打斗身手，却能脸上带点油污的修发动机，飚飞车。
高速疾驰中飞扬的秀发，泛着油光的坚毅双眸，反而美爆了！
轻而易举的撬开男人那些写在基因代码里的特殊嗜好，仿佛嗅着汽油味儿跟苏妃玛索在引擎盖或者车后座上来场运动的诱惑，光是想想就兴奋不已！
况且还有朱迪这个能打的主角妹妹，外加让阿诺一贯都是那种凶悍冷幽默，罗斯库劳那张实际上很适合走文艺片的深情脸庞。
都能在各种型号的跑车、皮卡、越野的狂奔、撞击、翻滚中让人气都喘不过来。
可能每个人心底都有毁灭万事万物的潜意识，看着那一辆辆光鲜亮丽的汽车在情节中撞得稀烂，又或者把破旧不堪的架子车重新翻修改变命运。
观众就是会有种莫名的快感。
当然最大的惊喜还是来自于郭达斯坦森，谁都没想到这个发际线往后一看就有英伦风范的家伙，居然能够把德式严谨、英式优雅、美式强健融合到拉丁风的狡黠里。
他那来自奥运选手的一身完美结实肌肉，轻而易举的表现出集性*感与力量于一身的矫健魅力！
刚开场穿着绷紧的白色背心修车的镜头，女性观众们爆发的流氓叫声，甚至比后来苏妃玛索引起的叫声还大！
后排的奥尔维忍不住探头问荆小强：“你选中他的依据是什么？！太棒了，我从来没见过他这样的角色，简直就是布鲁斯威利的完美版！”
没错，相比好莱坞常见的哈里森福特、奇努里维斯、罗斯库劳这些标准的帅哥猛男主角，郭达斯坦森能对标的就是《虎胆龙威》的那位布鲁斯威利，不那么修边幅，充满带着酒气的坏警察痞子味。
但郭达斯坦森比前辈有型多了，第一眼可能觉得怎么是个半秃男人，第二眼却感到好像越看越帅。
而且他这种顶级运动员出身的精湛灵活，让荆小强看电影的时候都仿佛看到了杰哥的影子，那也是从武术运动员里面走出来的动作巨星。
他们在肢体语言上既不同于歌舞演员，又更迥异于普通演员的形体功底，只要能越过表演技巧，特别是文戏关口，就能猛上一个台阶。
这次还幸亏有HK的龙虎武师，根据郭达斯坦森超一流的柔韧性和协调性，给他设计出的动作戏非常潇洒，加上杰哥教出来的朱迪、罗斯库劳，打斗场面好看就是必然了。
听荆小强比划讲解了这几句，奥尔维才心满意足的坐回去，然后给荆小强反馈个哭笑不得的消息，薇茨居然在东京。
这可怜姑娘跟着表演船周游了一年的世界港口，都没离开荆小强的团队去百老汇单独闯荡，据说还拿到了去年船上的优秀歌舞演员奖金！
后来听说在东京港口剧院的练舞厅得到通知，罗伯特钦点她去跟另一位伦敦男演员出演几千万美元的战争片，当时就趴在练舞毯上嚎啕大哭！
谁都知道她苦尽甘来了！
天海和中森姐姐一起哟哟哟，可手！罗桑原来还是在悄悄关注剧场的每个漂亮女孩纸呀！
天地良心，荆小强连这个姑娘还呆在表演船上都不知道。
而随着薇茨连夜从东京坐廉价航班赶往伦敦，回到她离开一年多的祖国，《速度与激情》已经在全球范围火爆热映！
这部上一世环球影业根本没当回事推出的汽车动作片，当时的爆红就让好莱坞行家们觉得匪夷所思。
这种题材在好莱坞一直都有，因为花旗的汽车文化一直都有市场，但大概率都不温不火。
连龙哥当年刚红的时候都去好莱坞拍过一部《炮弹飞车》，没见什么票房。
可这部贯穿了一句：“We are family。”的优质竞速片却能击败所有过去几十年拍过的汽车动作电影，靠的就是把所有卖座的商业元素都艺术化的串联起来。
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